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秘在音乐背后。

    时光被这个回眸拉回到了十七世纪的荷兰小镇，没有接受过良好教育却有着出色艺术天赋的女仆葛丽叶在画家的家中工作来减缓家境的压力。艺术是一种与生俱来的气质，与贫穷富贵无关，与出身信仰无关，艺术就是艺术，是纯粹的审美，是无可替代的感悟。

    而这个故事不止和艺术有关，还和少女的成长与爱情有关。

    夏天第一个跳跃的难度降低到了后外点冰三周跳接后外点冰两周跳，高级三周跳似乎还没有恢复，但她的认真和技巧就像完成一个高难度的路兹三周跳一样，可以称之为精致的落冰轻巧自然，滑出轨迹也很音乐一样，虽然柔软，但却深邃。

    年轻总是美好的事情，最好的时代里，葛丽叶遇到对她一生影响最大的人，那个人带她脱离平庸世俗的生活，将艺术变成一幅画慢慢展开在她面前，色彩填满原本平淡无奇的人生，笔触如刀，刻画出时光中最浓重的痕迹。

    已婚的画家拥有举世无双的才华，他愿意和她谈论艺术，那些原本虚无缥缈的东西似乎因为这样的交流而变得真实，然而一切都是不可逾越的，葛丽叶知道自己是谁，知道画家的身份，她严守心中的秘密，小心谨慎，丝毫没有越轨之举，然而那颗萌发的心却第一次指点出画家的不足，艺术的种子比爱情更快萌芽，当天分成为它的土壤。

    如果说何翩然是诗，那夏天就是画。

    她的生动并非一个故事，而是一个画面，出色的协调性让她的动作有韵律美感，配乐节奏好像任意她支配的画笔，即使穿着白色的裙子，她也能用刀刃舞动出斑斓的色彩。

    第二个跳跃就是三连跳，夏天采用萨霍夫三周接两个后外冰兵两周跳，高度和远度都不如健康时的她，但姿态仍然无可挑剔。

    舒展的手臂，流畅的刃感，油画般质感的动作设计，叶戈尔尼也是另一种意义上的导演，他将故事化成一个个动作一个个衔接，再由夏天来主演，她将所有的情绪都拿捏得恰到好处，敏感的自尊与烂漫纯真，生活在她眼中是一幅幅画，而残酷的现实才是生活最本质的模样，贪得无厌好色的投资商雇佣画家来描绘她的美貌，而她为了自己倾心的人和艺术安静地摆出姿态，却谨慎的维持自己最后的底线。

    当长发从头巾中流泻而下，珍珠耳环挂在仍然滴血的耳洞上，光影变幻里，她慢慢调整，每一次回眸，每一次抿动嘴唇，翕张的粉红唇色使得光影在上面流转出生动的颜色，就像耳环的璀璨一样，那是她珍珠般青春的色彩。

    夏天进入旋转，音乐开始变换入弦乐，如同少女被拨动的心弦。

    接下来的所有跳跃都没有多大难度，甚至有一个两周跳夹杂其中，显得与世界舞台格格不入，但夏天跳出来就让人觉得莫名舒服。她的蛇形接续步覆盖面积还是那么广，从一个边缘到另一个边缘，即使速度不如从前，水平却依然超过无数选手，她与何翩然在滑行技术上已经不只是领先，而是超越。

    风从她手臂下流淌，急速滑行中的旋转用刃控制完美，行云流水的刀刃在冰面上留下清晰的巨大弧线，白色裙子就像纯净的少女般的爱恋，隐秘不可触碰，带着与世俗无关的轻灵，悄然到来，悄然离开。

    告别时刻，画作完成，她把最美的一刻留在画布上，留在心爱男人的笔下，音乐急促却低沉，哀戚里都是无奈，告别在音符中跳动，浮动的色彩依旧美好，被改变过的人生就像是一去不回的轨迹。

    你以为他打开的是通往另个世界的一扇门，其实那只是一扇窗，你过不去，只能遥望，所有美好的色彩与新奇的向往又远又近，你伸出手碰到的，却只能是虚无的斑斓。

    夏天的眼神几乎让人心碎，她完成最后一组的旋转后，情绪从最浓烈开始归于平静。

    她就这样轻轻地，自己关上了窗，和所有风景告别，如果还留下了什么，大概是那个耳环和那幅画，它们有着相同的意义，相同的色彩。

    音乐在木管乐曲如泣如诉意味深长的旋律中回归平静，结束动作，夏天如同开始时那样站在冰场中央背对裁判席，随着最后一点余韵尾音，她慢慢地，慢慢地回过头，时间定格，画面静止。

    这一幕就像是《戴珍珠耳环的少女》那副名画，隽永深长。

    观众起立，欢呼，鼓掌，拼命涌到前排将自己手里的布偶丢出去，夏天站在那里好一会儿才从情绪中走出来，笑着向大家致谢。

    即使从最一开始就没有技术可言，大家也会记住她，记住这个有着东方血统的俄罗斯少女，魅力本身就是一个谜团，而夏天让这个谜团变得如此合情合理。