; “2016年三月五日下午,宁越泥浆节。”根本不需要思考,李容夏的话语就直接脱口而出,整整十一个月多前的记忆,现在依旧栩栩如生,准确无误地铭记着那个日子。
说完,李容夏的神情却没有黯然失色地拘谨起来,恰恰相反,眼底的笑容漫溢出来,视线扫视了一圈,迫不及待地询问道,“那么,我现在直接开始表演就可以了吗?”
“……可以,可以可以,当然可以,直接坐下来,进行表演就可以了。”工作人员的声音此起彼伏地响起,三个四个声音从不同角落窜出来,第一时间做出解释,试图冲淡他们的震惊和错愕,然后掩饰自己的同情与怜悯。
眼前,是一个宽敞的排练室,从尺寸来说,完全就是舞蹈室,即使在这里表演芭蕾也没有任何问题,显然节目组是考虑到表演舞蹈的练习生们的需求,但对于表演唱歌的练习生来说,则有些不利因素。
对于唱歌来说,空间感是非常重要的,因为空间越宽阔,也就意味着音量需要上去,那么声音控制和情感表达的难度也就更大;所以,在空旷场地或者露天场地召开演唱会的时候,彩排就格外重要——
当然,如果是对嘴型的话,那就另当别论了。
现在置身于这样的宽敞空间里,没有手持话筒的帮助,如果想要让自己的声音被准确收音,表演者需要更加注意力量与技巧的控制,否则,要么声音太小,被空间吞没,显得绵软无力;要么声音太大,激荡出回音,破坏演唱节奏,这对于现场表演是一个不大不小的考验。
但李容夏丝毫不见慌张,不是因为业余,根本不了解宽敞空间的影响,而是因为熟练,练习对于他来说已经是生活的一部分,除了练习室之外,他还无数次走上街头,站在弘益大学的繁忙街头进行演出。
任何环境任何场合,都可以成为舞台——正是因为内心对舞台的渴望,所以他才能够一直坚持下来。
端坐在一张简单的折叠椅之上,李容夏抱着吉他,熟稔地开始调试起来,指尖轻盈地在琴弦之间上下飞舞,以调弦的名义,感受整个空间的声音效果,两个三个八拍过后,情绪也就慢慢进入旋律之中。
低垂的眼睑,如同蝴蝶翅膀一般的睫毛扑闪扑闪地扇动着,眼底隐藏着淡淡的光芒,全神贯注地投入其中,明亮的灯光投射在高挺的鼻梁之下,落下一片淡淡的阴影,勾勒出脸庞轮廓,然后眼睛就抬了起来,专注而认真地注视着镜头,就好像注视着镜头后面的观众,近距离地进行对话。
噌。噌。噌。
指尖勾勒琴弦,旋律轻盈跳跃,嘴角的弧度就这样跟随着飘扬的音符一起上扬起来,宛若清澈泉水潺潺流动,叮咚声响之间,阳光就洒落在水底的鹅卵石之上,漾起浅浅的涟漪,夹杂着盛夏暑气和森林凉爽的空气在赤脚之间氤氲开来,抬起头,闭上眼,就这样徜徉在无边无际的绿意盎然之中。
清亮而曼妙的歌声在旋律音符之间穿行,“这是世界上最昂贵的单独公演,歌手是我,观众只有你一个。”